Техническая эстетика - теория и методология дизайна
Срок техническая эстетика, возникший в 50-х гг XX в. по предложению Петра Гладкие (Чехословакия), заслужил всеобщее признание, но он является более узким термином и обозначает чисто теоретические основы дизайна. Техническая эстетика комплексно изучает социальные, эстетические, функциональные, эргономические и технические аспекты формирования предметно-пространственной среды и создает научно-методические основы дизайна. Рекомендации технической эстетики имеют большое практическое значение и основаны на опыте современной науки и техники.
Техническая эстетика освещает социально-культурные, композиционно-художественные и конструктивно-технологические закономерности формирования совершенного предметно-пространственной среды, создание промышленных изделий и произведений дизайн-графики для обеспечения наилучших условий труда, быта и отдыха людей. Техническая эстетика исследует широкий спектр параметров формирования предметно-пространственной среды: стилистические особенности и направления развития основных характеристик объектов дизайна, методологические вопросы проектирования, историко-генетическое и социально-культурную природу проектно-художественной деятельности дизайнера.
Современные направления научных исследований в области дизайна:
• теория и история дизайна - аспекты осмысления материальной культуры, искусства и техники;
методы и средства создания свойств объектов дизайна, которые определяют их эстетические, социально-культурные, эргономические, функциональные, эксплуатационные, дизайн-маркетинговые и экологические характеристики;
• синтез видов проектно-художественной деятельности в контексте формирования гармоничного предметно-пространственной среды;
• принципы оптимальных технологий формообразования
объектов дизайна;
• стилистика и художественно-образные средства дизайн-деятельности;
• традиции материальной культуры в контексте современных тенденций проектно-художественного творчества;
• экологический дизайн как направление проектирования гармоничной предметной среды с учетом требований охраны;
• средства визуальной информации, графических знаковых систем для предметно-пространственной среды и знаковых элементов для промышленных изделий;
• историико-искусствоведческую основу современного дизайна;
• проблемы синтеза визуального искусства и дизайна в
объектах предметной среды.
Сегодня дизайн представляет собой сложную систему с собственными теоретическими, практическими и образовательными элементами и выполняет задачи самого высокого уровня сложности в направлении гармонизации искусственного окружения.
Практики со стажем, искусствоведы, педагоги и особенно философы расходятся в оценках целей, задач, перспектив этого феномена XX века, который объединил в себе технику, искусство и науку и стал синтетической дисциплиной. В дизайне сфокусировался комплекс явлений, связанных с хозяйственно-экономической жизнью общества, наукой, технологиями, явлениями культуры в целом и искусства в частности, деятельности, опережающее изготовления изделий и
объектов среды:
• массовое машинное промышленное производство;
• урбанизация (сосредоточение населения и экономической жизни в крупных городах);
• развитие науки, техники, использование достижений науки и техники в повседневной жизни (электроэнергия, телефон, телеграф, фотография, новые средства транспорта, звукозапись, кинематограф и телевидение, бытовая техника, компьютерные и информационные технологии, нанотехнологии);
• традиции и опыт национальных художественно-прикладных ремесел;
• архитектурное проектирование;
• инженерное проектирование;
• процессы в искусстве: от классического искусства до импрессионизма и абстракционизма как многопланового явления, появление арт-дизайна.
С момента зарождения и особенно с началом американского периода (30-е годы XX в.) Дизайна присущ явно выраженный коммерческий характер. Наряду с новыми технологиями, оригинальными инженерными решениями, организационными новшествами дизайн стал неотъемлемым фактором повышения конкуренто способности. В каталоге выставки «Дизайн СЕЛА» это определено следующим образом: «У директора компании, на которую надвигается армия конкурентов, не так много средств обороны. Каждая пуля на счету. «Пуля» под названием «дизайн» способна поразить одновременно несколько целей ».
Расширение и развитие дизайна как вида проектной деятельности, охват им новых отраслей обусловлены двумя моментами: сутью и методологическими особенностями дизайна - проектирование, а также широким спектром англоязычных значений слова «дизайн». Классический дизайн выкристаллизовался из симбиоза ремесленной художественно-прикладного творчества и машинного промышленного производства.
Дизайнерский подход к решению проектных задач характеризуется комплексным учетом широкой гаммы факторов:
• во-первых, факторы, обусловленные направленностью проектирования на удовлетворение утилитарных запросов пользователей продукции;
• следующая группа связана с достаточно жесткой заданностью производственно-экономических условий;
• третья диктуется необходимостью обеспечения коммерческого успеха при реализации продуктов производства.
Основными аспектами современной дизайн-деятельности является профессиональный (т.е. проектный), социологический и маркетинговый. Процентная весомость каждого из них определить крайне трудно, она формируется в каждом конкретном случае в зависимости от ситуации на рынке товаров и услуг, но фундаментом коммерческого дизайна, его базой является социологический и маркетинговый факторы, которые пока еще не вошли в процесс дизайн-образования, а приобретаются лишь в последние годы. Такой подход к процессу проектирования существенно повысит эффективность создания объектов дизайна для украинского производителя.
Семантические корни термина «дизайн» отходят к латинскому глаголу с двойным содержанием - обозначать и определять назначения. Итальянское понятие со времен Ренессанса обозначало проекты, рисунки, а также основные идеи. В Англии понятие распространилось в XVI веке. Этимология (первоначальное значение) англоязычного понятия «дизайн» охватывает несколько смысловых рядов:
• первичным является ряд определений «декоративного» порядке: узор, орнамент, декор, украшение, отделка;
• до второго ряда относятся «проектно-графические» трактовка: набросок, эскиз, рисунок, собственно проект, чертеж, конструкция;
• третий ряд, выходит за рамки прямого проекта, это понятие, предусматривающие план, предположение, замысел, намерение и т.д.
В современном понимании объектами дизайн проектирования является не изделия, а потребности, не наличие, а создание спроса на товары или выполнения какого-либо вида деятельности, в частности, осуществление определенной утилитарной функции с высокими эстетическими признаками, например, полиграфическая деятельность. Современные производители и дизайнеры не ограничиваются отдельными разработками мебели и предметов быта, а рассматривают все аспекты развития предметно-пространственного дизайна, среди которых четыре основных: функциональность, форма, цвет и материал.
Проектируя предметы, соответствующим образом организуется социально-культурное пространство, формы взаимосвязей жизнедеятельности человека. При этом по-новому актуализируется проблема соотношения художественности и проектности. Если дизайн в своих лучших выдающихся достижениях являет миру образ проектной культуры, то в самом дизайне прообразом проектности выступает художественность, через которую он входит в сферу творчества, для которой границы между искусством и проектированием не существует.
Сегодня у специалистов существуют различные взгляды на понятие «дизайн». Одни считают, что дизайн - это процесс создания новых предметов, инструментов, оборудования, формирования предметной среды. Другие к дизайну относят новый вид профессиональной художественно-конструкторской деятельности, а третьи понимают под художественным проектированием организации эстетической среды жизни человека как целостности, состоящей из продуманного среды. Все подходы правильные, однако художественное проектирование предметно-пространственной среды - это не только создание материальных ценностей. Добавляя определенные функциональные и эстетические качества вещам и интерьерам, художник формирует, можно сказать, «проектирует» человека, который будет пользоваться этими вещами и жить в этой среде. Отсюда вытекает важная воспитательная функция дизайна, его социально-культурная роль в жизни общества.

Богдан (355939759)